Михайловский театр в Санкт-Петербурге - это воплощение самого изысканного и светского музыкального искусства страны. Он не просто следует за временем, но и тонко чувствует дыхание современных тенденций в балете и опере, оставаясь при этом верным своим корням. История этого блестящего учреждения началась 8 ноября 1833 года, когда его двери впервые распахнулись для публики. За плечами театра уже накоплен колоссальный опыт - целых 180 сезонов!
Театр расположен на площади Искусств и органично вписывается в архитектурный ансамбль, созданный по эскизам Карла Росси. Над обликом этого, казалось бы, скромного здания трудился гениальный мастер Александр Брюллов. Внешне здание выглядит сдержанно: о его назначении выдают лишь высокие коробки сцены за куполом зрительного зала. Но стоит переступить порог, и вас захватит безупречная роскошь интерьера! Изначально Николай I задумывал здесь камерную площадку для узкого круга императорской семьи и высших чинов, назвав её в честь брата государя. Однако слава быстро вышла за эти пределы: Михайловский стал центром притяжения всего петербургского света.
Весьма интересно, что вплоть до революции театр обходился без собственной труппы и постоянного репертуара. Сцену озаряли блики немецких и французских коллективов, а дирижерскую палочку часто брал в руки сам Иоганн Штраус. Судьба названия тоже была непростой: театр успел побывать Ленинградским, Петербургским и даже Малым театром оперы и балета. Лишь в 2001 году ему вернули историческое имя - Михайловский театр.
Революция перевернула всё с ног на голову. С закрытием границ для иностранных артистов руководство вынуждено было создавать собственную труппу. В 1933 году новый коллектив представил балет «Арлекинада» Федора Лопухова. Это стало поворотным моментом: Михайловский превратился в кузницу «советской оперы». Здесь впервые прозвучали произведения Дмитрия Шостаковича - «Нос» и «Леди Макбет Мценского уезда», а также состоялась новаторская постановка «Пиковой дамы» под руководством Всеволода Мейерхольда.
К сожалению, постперестроечный период стал для театра настоящим испытанием. Здание пришло в запустение, а аудитория значительно сократилась. Но 2007 год ознаменовал собой триумфальное возрождение! Благодаря меценатской инициативе Владимира Кехмана удалось быстро провести капитальный ремонт и восстановить былое парадное великолепие зала. Кехман не только вложил средства, но и вдохнул новую жизнь в творческий процесс: балетную труппу возглавил народный артист России Фарух Рузиматов, а оперное направление - звезда мировой сцены Елена Образцова. Оба мастера до сих пор остаются советниками генерального директора по художественным вопросам.
Сегодня Михайловский театр - это уникальная площадка, где гармонично сосуществуют вековые классические традиции и смелые современные эксперименты. Под руководством директора труппы ведут к вершинам славы знаменитые дирижеры, хореографы и режиссеры. Регулярные визиты ведущих педагогов Европы и Америки дают молодым артистам бесценный опыт на мастер-классах. Репертуар постоянно обогащается шедеврами европейского оперного и балетного искусства, которые ранее не звучали на российских подмостках.
Свежий европейский взгляд в хореографию принес 2011 год вместе с приходом легендарного испанского хореографа Начо Дуато, приверженца абстрактного искусства. В Петербурге он создал такие балеты, как «Дуэнде», «Без слов», Nunс Dimittis, «Спящая красавица», «Прелюдия», «Многогранность. Формы тишины и пустоты» и «Ромео и Джульетта». Эти работы неоднократно становились номинантами престижной премии «Золотая маска». Хотя в 2013 году Начо Дуато планировал покинуть театр, чтобы возглавить Государственный балет Берлина, он продолжил сотрудничество с Михайловским как постоянный хореограф и в 2014 году.
Особого упоминания заслуживает балет «В лесу» (Na Floresta) на музыку Эйтора Вила-Лобоса и Вагнера Тисо, ставший частью репертуара театра. Это произведение с глубокой историей: его мировая премьера состоялась в1990 году в Гааге. Хореографическая композиция, воспевающая дикую красоту амазонской сельвы, покорила зрителей и до сих пор украшает репертуар ведущих мировых театров.
Театр камерный - всего 890 мест в зрительном зале. Сцена просматривается идеально, так что можно смело выбирать билеты на любой ряд партера. Цены очень приятные: первый ряд в партере стоит 4500 рублей, а ложа 3-го яруса доступна за 1500 рублей.
Как добраться: площадь Искусств, д. 1, метро «Невский проспект».